My word world

色んなことを色んなことばで。

関ジャニ∞に歌って欲しい嵐の曲を書いただけのブログ

 

 

 

ども!!mochiです!!

 

突然ですが、関ジャニ∞に歌って欲しい嵐の曲を発表するだけのブログを書きます!!!!!

 

理由は書きたくなったからです!!!以上!!!

 

 

 

 

①5人全員で歌ってほしい曲

 

Do my best(ドリアラ

え、これ歌詞も曲調もエイトに合いませんか!?!?

(村)ゆずれない思いだけ (大)胸に刻んで

(丸)明日また会える (横)約束しよう

(安メイン、大ハモ)行く先を照らしてるいま愛しき日々

(全員)この手に

というイメージが私には見えます。なんか「約束しよう」はどうしても横山さんに歌ってほしいんですよね。エイトの軸の存在である横山さんに約束されたら確実じゃん(?)

 

LIFE(Time)

エイトは人間味のある歌詞の曲がすごく似合うし説得力があるのでこれを歌ってほしいんス……ラップのところは歌った時の想像があんまりつきませんが全員で割ってもよさそう。

 

ついておいでワイルドアットハート カップリング)

え、なんかエイトなんよ(説明を放棄するな)

ちょっと強引と言いますか、「なんとかなる!俺が君を幸せにきっとしてみせる!任せろ!」系と言いますか…この曲の振り付けって確か大野さんがやってた(はず)なんですがまたそれがすご〜くいいのでそのままやってほし〜〜…となりました。

 

まだ見ぬ世界へ(Beautiful World)

曲調のジャンルがレミダン的な感じのかっこよさなのですよ。良いんですよ非常に。ライブで明るい曲やった後に突然この曲をやってほしい。ゴチゴチに踊ってほしい。私が死ぬので

 

マスカレード(Japonism)

シンプルに私がこの手の曲好きなんですよねはい。LOVE PARADEと迷ったんですがちょっとマイナーというか短調気味のマスカレードの方がしっくり来たのでこちらを選択しました。

 

カンパイ・ソング(untitled)

これ酒豪ャニ∞が歌わなどないすんねん

歌詞に「程よいお酒は 身体にいいでしょう」ってあるけどエイトは程よくないのでそこだけ説得力ないのが残念ですね(?)

 

 

 

②ユニットで歌ってほしい曲

 

UB(untitled、二宮さん×相葉さん)

ヨコヒナ…とも思ったけど山田で!!!絶対2人の声質が曲に合うし、ミスったら手足がごっちゃごちゃになりそうな振り(言い方考えましょうね)もできそう。そう、山田ならね

 

(むか〜〜しのユニ曲をあまり知らないのでこれだけです…)

 

 

 

 

③ソロで歌ってほしい曲

 

 

このままもっと(Beautiful World、櫻井さん)

これを!!!アタイは!!!横山さんに!!!歌って!!!ほしいんだ!!!!!

翔くんって頭の回転早くて肩鍛えたらバッキバキガッチガチになるのに声が甘いのずるくないですか??あの甘さは個人的に横山さんにも共通するんですよね…沈むように溶けていく声じゃん?(夜に駆けるのやめてもらっていいですか?)吐息多めの歌声って言ったら良いんですかね…でライブでの水玉っぽい衣装もまんまで着てほしい。お願いします業界の人。

 

秘密(One、二宮さん)

このキャンワイ〜〜〜〜〜い曲を是非とも安田さんに歌って頂きたい。今の割とWANIMA色強めの安田さんでも全然いい。だって安田さん可愛いじゃん存在が。結局は可愛いじゃん。

 

Rain(One、大野さん)

大倉さんですね〜〜これは。わんもあないとっぽさある色っぽ曲大倉さん似合いすぎでは???ダンスは大野さんのキレキレの振りじゃなくてジャズっぽくしてもすっっっごい似合いそう……

 

それはやっぱり君でしたPopcorn、二宮さん)

ピアノ弾きながらライトひとつだけ付けてセンターで歌ってほしい。そう、村上さんに。

たかつきんぐやらフリーシーズンやらのイメージ付いてるけど(特にオタク以外に)、ピアノと優し切ない歌って絶対いいと思うんですよ…ジャニビレで皆分かったでしょ…村上さんのピアノは繊細……

 

Gimmick Game (ドリアラ、二宮さん)二宮さん多い…笑

ちょっと闇、影がある×えっちみ の曲、丸山さんに歌わせたすぎる。丸山さんの「汚れているから、なの〜〜〜⤴︎⤴︎?」聴きたすぎんか???唾つける振り付け見たすぎんか???

 

 

 

 

 

 

 

…とここまで勢いで書いてしまった。皆さんにも刺さるといいのですが…なんせ自分の好みをつらつらと書いただけですのでテキトーに読んでこんな癖(へき)の人間もおるんやな…と思っていただければ幸いです(幸いです?)

 

 

 

 

 

推しよ、ビックバンドに合わせてジャズを踊ってくれ

 

もうタイトルが全てです。私の個人的な願望です。

 

 

推しに!!!ビックバンド曲で!!!

ジャズダンスを踊ってほしいんです!!!!!!!できたらタップも!!!

 

 

私、ジャズダンスやシアタージャズ、タップなどのジャンルがだーーーいすきでして……

簡単に言えばミュージカルの曲中で踊るような、バレエっぽい要素が強めのしなやかなダンスです。

 

 

 

 

私自身がバレエとかジャズとかタップをちょこっとしてたのもあって、多少はジャンルの区別というか…この人の踊りのこういうところが好きィ…というのはあるんです。

 

そんな私が、ジャニタレでこのジャンルの踊りっぽかったりジャズ系を得意とするんじゃないか?という人は何人かいましてですね。まずその方達を紹介させてくださいね。すみませんね。ヲタクなもんで喋りたいんですよね。

 

 

まず、去年の11月に解散したV6のリーダー、坂本昌行さん。

まあ〜〜あのお方は得意というか専門と言っても過言ではないですよね…基礎がしっっっかりしてらっしゃるお方で……多分バーレッスンとかもしてこられたんだろうな…と思っていて…軸がしっかりしてるからターンも柔らかいのに真っ直ぐで…

あとね、タップがほんっと〜〜にと〜〜〜っても綺麗なんです。タップって、ある程度音を鳴らせるようになっても軽く踊っているように見せるにはかなり技術がいるんですよ、鳴らせたとしても最初は重く聞こえちゃうというか…体の重心が常に上に引き上げられていないと軽々踊っているように見えないんですよ……あと、鳴らす音の数が一拍の中で何個もある時があって(しかも全部つま先で鳴らすだけじゃないんです…かかとで鳴らしたり滑らせたり…)、坂本さんは私が見る限りレベルが普通にマジもんのダンサーなんですよ。「ジャニーズのタレントがタップを踊っている」の次元をとっくに超えてる。

 

え、待って序盤なのに語りすぎているすんまセロリ。でもヲタクってこういうの書くのもだけど読むのも好きっしょ?許してね(圧)

 

 

 

続いて、我が推しGの関ジャニ∞からは丸山隆平さんと大倉忠義さん。

 

このお二方はね、おそらく坂本さんより基礎練はしてこなかったとは思うんですよ。(してたら本当にすみません土下座の極み。まあジュニアの頃はやってたとして今現在は忙しさ的にもどうなんだろ…と言った感じですね)

でもな〜〜んかね、踊る時の体の使い方がすごく好きなんです………

 

自分がジャズ系のダンスをする時に気をつけていることが、肩から指先までの動きを柔らかくすること、っていうのがひとつあるんです。止めるところは止めるんですけど、基本ウェーブ感?空気を含ませる感?(?)を大切にするというか…その要素が2人には強い気がして。

 

ちなみに、エイトの中でダンスが特に上手い(と言われてるし、実際そうだとも思う)安田さんはジャズ要素は2人に比べて薄いんですけど…格段に体の可動域が広い、と思います。

ダンスしてる人は分かって下さると思うのですが、アイソレーションって言って踊りの動きを大きく見せたりするために体のあらゆるところをあらゆるところに動かす訓練(語彙が死滅している)をするんですけど…安田さんは器用なのでそれがすごくできてると思う。

あ!分かりやすい例で言えば、最近YouTubeで公開された「YES」の最後らへん、「セイイェ〜〜〜ス(雑)」のすぐ後に首を左右に動かす振り付けあるじゃないですか、ああいう動きが大きくできるタイプってことです!

 

ちなみにこちらがその動画です(宣伝・布教は忘れませんよ、ヲタクなので)

youtu.be

 

なので技術的には安田さんが一番上手いとは思うのですが、なんせ今回のテーマは"ビックバンド曲に合わせてジャズダンスを踊って欲しい"ということなんです……推しに…いや推しじゃなくてもジャズ系が得意なジャニタレに…

 

 

 

 

で、まあここからが本題なんですけど。(遅い)

 

私の言う「ビックバンド曲」で踊る「ジャズダンス(またはタップダンス)」とは具体的にどんなものか?というのを説明させて頂きやす。

 

多分曲名で言ったほうが分かりやすいんで、何個か私が「コレだ!!」って思う曲をピックアップしました!

 

 

【ジャニーズ楽曲編】

 

・まいったネ 今夜 / 少年隊

・華麗なる逆襲 / SMAP

・Best Choice / V6

・グレイテスト・ラヴァー / 20th Century

・LOVE PARADE / 嵐

・マスカレード / 嵐

・Moon Lover / King & Prince

 

 

【ジャニーズ以外の楽曲編】

 

・We Are Confidence Man / コンフィデンスマンJP テーマ曲(?)

・目抜き通り / 椎名林檎トータス松本

 

 

 

 

こんな感じです!!!!!イメージ付きましたでしょうか!!!!!

 

こういう!派手でカッコよくて!!ジャジーな曲で!!シアタージャズ(間奏とかにタップ挟まれて)踊られたら!!!!!死ぬんよ!!!!!!

 

 

 

 

想像しただけで私がドラミングしそうなんですが、さらにこの楽曲でジャズダンスを踊ってほしいジャニタレ選抜メンバーをご紹介します!!(誰目線だよ!!事務所に潰されるぞ!!)

 

 

【※最初に言っておきたいんですが、私の推してきたグループが上の世代しかおらず…グループのデビュー年でいうとKAT-TUN以下が全くと言っていいほど無知なので必然的に選抜メンバーは中堅〜上の世代になります…申し訳ない…。】

 

(ちなみに表記は年齢順です!)

坂本昌行さん(元V6、20th Century)

大野智さん(嵐)

松本潤さん(嵐)

丸山隆平さん(関ジャニ∞

小山慶一郎さん(NEWS)

大倉忠義さん(関ジャニ∞

川島如恵留さん(Travis Japan /  トラジャはちょっとわかるので…のえさんウェーブする振り付けのとき銀河一美しいよね…)

 

 

下の世代のグループにも絶対ジャズ寄りで綺麗に踊る人いるんだろうけど…全く無知のままでは書くの失礼だと思うので今回はこのメンバーで!!ほんとすみません!!!

 

 

 

 

 

いやほんとにね、今後ジャニフェスやらカウコンやらでコラボ企画やるならグループシャッフルとか初夢ユニットとかそりゃもちろんいいんだけども、「この曲とこのジャンルのダンスが似合うメンバー選抜メドレー」やって欲しすぎるんですわこちとら。

 

今回はジャズダンスをピックアップしましたけど、ゴッチゴチのヒップホップでもいいな〜〜と思うし(曲はリアフェとかSMAPのBatteryとかが個人的にはいいです)、なんならクランプとかそういうもっと激しいジャンルでもいいと思う。あんだけの男の子の集団だったら何人かはクランプ好きでやってた子とかおるやろ…

 

 

 

 

…っていう、ただの欲望願望丸出しのヲタクの戯言ブログでした!最後までめげずに(?)読んでくださった方!!ぁぃちてるゎょ…

 

 

 

 

「ヒカリ」 超個人的考察メモ

 

どうも。抽象的なものに対してすぐ考察書きたくなる芸人、mochiです。

 

今回、関ジャニ∞のNEWアルバム「8BEAT」の完全生産限定盤に収録されている丸山隆平さんのソロ曲、「ヒカリ」に対する考察をつらつらと書いていきます!

 

 

ヒカリを何度も聴いていくうちに、今から私が書いていく内容が降りてきたというか、個人的にストンと腑に落ちたので忘れないうちに書きます。

 

まあどの考察にも当てはまるかもしれませんが、あくまでも私個人がこう思ったよ‼️の言語化なのでこれが正解とかじゃないです。正解だったらいいけどね!そもそも正解すらないと思うので!!

 

 

 

 

では早速。

 

 

 

私は、この曲は全体的なテーマでいうと

 

病気で亡くなった人、そしてその人の大切な相手を想う曲(亡くなった人目線、亡くなるまでの過程を思い出す曲)

 

に聴こえました。既に辛い。というか切ない

 

 

 

 

 

 

今から少しずつ歌詞を分けて考察していきます。

 

 

 

★みじかい夢に溺れていたわ  赤くて白い瞼の裏側

いばらの蔦に 絡まった私たちは 帰り道を 見失っていた

 

・みじかい夢→2人の過ごした時間かな、と。

赤くて白い瞼の裏側、つまり目を閉じた時に思い浮かぶ情景を歌っているのかなと思いました。

 

・いばらの蔦に~

悲しみの渦に飲み込まれる2人。ただ楽しかっただけの時間(=過去?)ではなくなってしまった…という意味かなと。

 

恐らくこの曲の目線の人は病院などにいて、死の間際な気がしました。もう時間があまりないことは2人とも薄々気づいていて…的な。

 

 

 

 

★幾重にも言葉を積み上げては壊してく

血の音で描いた点と線の宇宙

緞帳の向こうで激しく燃え上がる

もっと気持ちよくして もっと気持ちよくしてよ

 

・言葉を積み上げて壊していくって、多分喧嘩というか言い合いなのかなって感じたんですよね。

「好き」とか「愛してる」、その言葉を今も伝え合うんですけど、現実を見ては「死にたくない」「もっと一緒に生きたい」という思いでつい感情的に。

 

・血の音で~

点滴や脈の音かな、と。宇宙は多分死後に繋がる意味がありそうで…。

 

・緞帳の向こうで~

これも死後の世界。緞帳(人生)の向こうに気持ちのいい(楽な)世界があるのを悟っているふうに感じました。

 

 

 

 

★別れは稲妻だ 涙は光だ

悲しみの声を置き去りにして 呼吸を真空に奪っていくよ

心臓がとまる その瞬間を唄うのさ

 

・別れは稲妻~

この人は亡くなったのかな…と思います。

突然の別れは稲妻のように急に訪れて。相手の人が流す涙が、悲しく切なくも美しいものに感じられたのかなと。

相手の人が悲しむなか、自分は息をしなくなった(呼吸を真空に奪っていった)んだと思います。

 

 

 

 

★戸惑いを誤魔化して笑う 間違いを隠すように泣きじゃくる

自分自身に叱られた私たちは 目的地の墓を掘っていた

 

・戸惑いを誤魔化して~

お互い、自分と相手の死への悲しみを隠して笑う。その反動で、一人の時に泣く景色が浮かびました。

お互いに苦しみ、上手く相手に気持ちを伝えられず反省(自分自身に叱られるということ?)しつつも、着実に死は近づいている、と。

 

 

 

 

★変わった貝殻を拾って 耳に当てた細い指が青く透けた

橙の浜に打ち上げられた克鯨(こくくじら)は

乾ききって黒くなっていた

 

ここに関しては話の繋がりに直接的な関連はない気がします。でも、すべて"死"を意味しているように見えました。

細い指が青く透けた(人間じゃなくなる、存在が消えていく?)ことや、克鯨は恐らく死んでいる様子だと思うので。

 

 

 

 

★甘い夢見たくて苦い薬探すから 美味しかった現在をまた壊してしまう

鉛筆を削って書けずに夜が明ける 酔って気づかないふり 酔って気づかないふりさ

 

・甘い夢見たくて~

少しでも幸せな、楽な時間を過ごすために辛いこと(治療などの努力?)をするも、結局それは今現在は辛く、苦しい。

 

・鉛筆を削って~

この歌詞は例えかな?と。言いたい言葉は用意しているのに、結局言えずに日々を過ごすという意味に私は捉えました。

 

 

 

 

★別れは稲妻だ 涙は光だ

悲しみの声を置き去りにして 呼吸を真空に奪っていくよ

心臓がとまる その瞬間を唄うのさ

 

ここは先程の同じ歌詞の部分と変わりないです。

 

 

 

 

★涙は光だ

悲しみの声を置き去りにして 呼吸を真空に奪っていくよ

心臓がとまる そのときを  意識が切れる そのときを

存在が消える その瞬間を唄うのさ

 

ここも前半は同じです。

 

ただ、心臓がとまる その「とき」を、がひらがなの意味を自分なりに考えると、「とき」は瞬間という限定的なものではなく、空間や情景も含まれているニュアンスに感じられました。

病室で心臓がとまり、意識が切れたそのときのすべて。空間。空気。状況。世界。そういう大きな括りなのかな〜と。

 

逆に、"存在が消える"という抽象的な表現は「瞬間」という漢字を使っています。心臓が止まる、意識が切れる、という言葉は抽象的ではなくとてもはっきりとした意味を持ちますが、そこに「瞬間」を使うと、ふっと消えたというか、イメージで言うとアニメとかでキャラクターが砂のような細かいものになって消えるのあるじゃないですか?あんなイメージ。

 

 

 

 

 

 

と、ここまでバーーっと書きましたが切ない!!!!!!重い!!!!!!!!悲しい!!!!辛い!!!!!!

 

 

 

 

でも美しいと思えます。すごく。

 

この曲の目線の人物にとって、相手はすごく美しくて、頼りになって、大切で、光のような存在だったんだな…って。そんな事を思いました。

 

 

 

 

よし、もっかい聴いてきます。

マスターピース千秋楽(配信) 感想・考察

 

初めまして!!

想いを文章に起こしたい系ヲタク、mochiと申します。

 

今回ストリーミング配信で、

TEAM NACS第17回公演 「マスターピース~傑作を君に~」を観劇しました!

 

配信を見て思ったこと、感じたことをバーッと書きたいと思います。

多分ほぼ感想です。考察に関してはド素人なのでそれっぽいこと言ってるように見えても内容は激薄だと思われます。先に言っておきます、どうもすんません。

 

 

あらすじは書きませんが、感想の中にネタバレありまくりなのでストーリー知りたないねん!という方は見ないことをオススメします。笑

 

 

 

 

 

 

 

舞台全体を見て思ったことは、

 

人間の、そして人生の単純ではない心の動きや物事の絡み方がリアルに描かれているな、と。

 

仕事のこと、人間関係、恋愛などまさに人生の全ての複雑さを描いているなぁ…と思いました。

 

 

 

 

 

まず、仕事(脚本家)としての複雑さ。

 

乙骨さんの「やめてもやめられないのが芸術」、個人的に共感でしかなく……この言葉だけでめっちゃ泣きました。

 

私自身、ダンスや芝居など表現することが好きで昔から教室に通っていました。プロになりたいと本気で思い、大学も舞台系の学科に行っていましたが…体調不良で泣く泣く諦めました。でも、今現在も習い事で続けています。

 

やっぱり、仕事といった形でなくても、何なら仕事としてやっていて結果が出なくても、好きだからどうしても続けたいんです。結果が出ればもちろん最高ですが、好きなことだから芽が出なくても諦められないんです。苦しくても辛くても、「好き」には敵わないんですよね……

 

 

 

 

そして恋愛に対しての複雑さ。

 

わたくし、特にいいな〜と思ったシーンが2つありまして。

 

 

  1. 喫茶ヒヤシンス~高田さんが灰島さんを振ったシーン
  2. ラスト、桜の木の下で2人が再会するシーン

 

 

まず1のシーンですが、私はあの喫茶ヒヤシンスのシーンを灰島さんの妄想、理想だと思う派です。個人的には、灰島が虎之助の代わりに想いをしたためた恋文を読み、高田さんとこうなりたい……といった灰島の心が画で映し出されてるのかな?と感じました。(でもこの理論だと話全部のに辻褄が合うわけじゃないんですよね……でもこれ以上頭回りませんでした笑

 

照明が元に戻った時に真の現実になり、告白ののち振られるって言うことなのかなー。。

 

 

そして2のシーン。

桜の木を1人で眺めているのは「灰島さん」です。ですが現れた女性は高田さんではなく、完全なる「お花」なのかなあと思いました。そしてその後は灰島さんの妄想なのかな、と。

多分、本当に高田さんは他の男性が好きになって女中を辞めていて、このシーンは灰島さんの夢。つまり形式上は上手くいっていない、苦い結末なんじゃないかな。灰島さんは現実ではなく、自分が描いた映画の世界でこの恋を完結させたのかな……と。

だから、灰島さんが言った『乙骨さん?…高田さん?………お花…!?』の「お花…!?」は、虎之助として言っている台詞だという気がしました。

 

そして、それを含めて、ぜーんぶ人生なんだよってことなんじゃないかな?と。最後の大泉さんの涙は虎之助としての涙であり、灰島さんの涙でもあるなと思いました。

でも、この先灰島さんと高田さんが結ばれる可能性はゼロじゃないと思います。だって人生何があるか分かんないもんね!!!!

 

 

傑作というのは決してハッピーエンド1色のストーリーだけではない。時に苦しみ、時に喜び、様々な気持ちが混ざり合う人生も傑作なんだな……って。そう思いました。

 

 

 

 

 

…………こんな感じです!!とりあえず勢いで書いてみました!!

圧倒的個人の意見なので、これを読んでテキトーにスルーするのもよし!「わかる〜〜〜!!」と思うのもよし!だって人生じゃん☆(黙れカス)

 

 

 

 

P.S. 枕投げシーン死ぬかと思うぐらい爆笑しました。音尾さん演じる宅麻さんがヅラ取れたあと、枕を頭に乗せてたときのシルエットがツボでした。共感者いませんか。笑